Эпоха Архаического периода

Описание этого времени с примерами и образцами

  • 02.03.2025
  • На чтение
    14
  • Просмотров
    393
/ Архаический период
Посмотрите наши онлайн курсы!
Обучение онлайн по основным дисциплинам: живопись, композиция, рисунок, история искусств
Пятнадцать уроков для детей

 

Рисуем Архаический период

Архаический период в искусстве: истоки, традиции и развитие

Архаический период в искусстве — это эпоха возрождения и расцвета греческой цивилизации после "тёмных веков". В этот период формируются полисы (города-государства), такие как Афины и Спарта, закладываются основы демократии и права. Греки активно колонизируют Средиземноморье и Причерноморье, расширяя торговые и культурные связи.

В искусстве развиваются скульптура (куросы и коры с характерной "архаической улыбкой"), вазопись (чернофигурный и краснофигурный стили) и архитектура (дорический и ионический ордера). Литература представлена поэмами Гомера ("Илиада", "Одиссея") и Гесиода ("Теогония"). Зарождается философия (Фалес, Пифагор).

Архаический период заложил основы для классической Греции, став временем культурного, политического и экономического подъёма.


 

Рисуем Архаический период

Исторический контекст и культура архаического периода

Архаический период в искусстве тесно связан с историей Древней Греции. Это было время, когда греческие города-государства (полисы) активно развивались, укрепляли свои экономические и политические позиции. Культура архаики формировалась под влиянием минойской, микенской и восточных цивилизаций, что привело к созданию уникального синтеза.

В этот период происходит становление греческой мифологии, которая становится основным источником вдохновения для художников и скульпторов. Мифологические сюжеты, изображения богов и героев, а также сцены из повседневной жизни становятся главными темами в искусстве.


 

Рисуем Архаический период

Основные направления архаического искусства

  1. Скульптура
    Архаическая скульптура отличается строгостью форм и условностью изображения. Одним из самых известных типов скульптур этого периода являются куросы (статуи юношей) и коры (статуи девушек). Эти фигуры изображались в статичных позах, с характерной "архаической улыбкой", которая придавала им некую загадочность.
    Примеры работ:
    • Курос из Анависоса (около 530 г. до н.э.) — мраморная статуя, изображающая молодого воина.
    • Кора с Акрополя (около 510 г. до н.э.) — статуя девушки в традиционном одеянии, держащей в руке гранат, символ плодородия.
  2. Вазопись
    Вазопись архаического периода — это искусство росписи керамических сосудов. В этот период выделяются два основных стиля: чернофигурный и краснофигурный. Чернофигурная техника предполагала нанесение фигур черным лаком на красноватый фон, а краснофигурная — наоборот.
    Примеры работ:
    • Амфора Эксекия (около 540 г. до н.э.) — знаменитая ваза с изображением Ахилла и Аякса, играющих в кости.
    • Кратер с изображением Геракла и немейского льва (около 520 г. до н.э.) — пример краснофигурной техники.
  3. Архитектура
    В архаический период начинается активное строительство храмов, которые становятся центрами религиозной и общественной жизни. Храмы строились в дорическом и ионическом ордерах, отличающихся формой колонн и декором.
    Примеры:
    • Храм Геры в Олимпии (около 600 г. до н.э.) — один из древнейших храмов, построенный в дорическом стиле.
    • Храм Артемиды в Эфесе (около 550 г. до н.э.) — величественное сооружение, считавшееся одним из семи чудес света.

 

Рисуем Архаический период

Литература и философия

Архаический период также стал временем расцвета греческой литературы. В это время создаются эпические поэмы Гомера — "Илиада" и "Одиссея", которые стали основой греческой культуры и образования. Поэт Гесиод в своей поэме "Теогония" систематизировал мифы о происхождении богов, что оказало огромное влияние на религиозные представления греков.

В этот период также зарождается философия. Первые философы, такие как Фалес, Анаксимандр и Пифагор, искали ответы на вопросы о происхождении мира и природе вещей. Их идеи заложили основы для развития науки и философии в классический период.


 

Рисуем Архаический период

Биографии мастеров архаического периода

  1. В архаический период Древней Греции (VIII–VI века до н.э.) искусство и ремесло достигли значительного развития, однако имена многих мастеров дошли до нас лишь фрагментарно или вовсе остались неизвестными. Это связано с тем, что в то время художники и скульпторы редко подписывали свои работы, а их биографии не записывались подробно. Тем не менее, некоторые имена сохранились благодаря упоминаниям в античных источниках или подписям на произведениях искусства. Вот несколько известных мастеров архаического периода:

    1. Эксекий

    Род деятельности: мастер чернофигурной вазописи.
    Время жизни: VI век до н.э.
    Известные работы:
    • Амфора с изображением Ахилла и Аякса, играющих в кости (около 540 г. до н.э.).
    • Килик с изображением Диониса в лодке (около 530 г. до н.э.).
    Эксекий считается одним из величайших мастеров чернофигурной техники. Его работы отличаются тонкостью линий, выразительностью и вниманием к деталям. Он часто изображал мифологические сцены, наполняя их глубоким символизмом. Эксекий также был гончаром, что позволяло ему создавать гармоничные сочетания формы и росписи.

    2. Клитий и Эрготим

    Род деятельности: мастера вазописи.
    Время жизни: VI век до н.э.
    Известные работы:
    • Ваза Франсуа (около 570 г. до н.э.) — кратер, украшенный сложными сценами из греческой мифологии, включая подвиги Тесея и сцены Троянской войны.
    Клитий был художником, а Эрготим — гончаром. Их совместная работа, Ваза Франсуа, считается одним из шедевров архаической вазописи. На вазе изображено более 200 фигур, что делает её уникальным примером повествовательного искусства.

    3. Полимед Аргосский

    Род деятельности: скульптор.
    Время жизни: VI век до н.э.
    Известные работы:
    • Куросы Клеобиса и Битона (около 580 г. до н.э.) — две мраморные статуи, изображающие мифологических братьев, известных своей силой и преданностью.
    Полимед был одним из первых скульпторов, чьё имя сохранилось в истории. Его работы демонстрируют переход от условности к более реалистичному изображению человеческого тела.

    4. Феодор Самосский

    Род деятельности: архитектор, скульптор, инженер.
    Время жизни: VI век до н.э.
    Известные работы:
    • Участие в строительстве Герайона на Самосе — одного из крупнейших храмов архаического периода.
    • Создание серебряного кратера для царя Лидии Алиатта.
    Феодор был многогранным мастером, известным своими инженерными и художественными талантами. Его имя упоминается Геродотом, что свидетельствует о его славе ещё в античности.

    5. Архилох

    Род деятельности: поэт.
    Время жизни: VII век до н.э.
    Известные работы:
    • Лирические стихи, посвящённые войне, любви и философским размышлениям.
    Хотя Архилох был прежде всего поэтом, его творчество оказало влияние на изобразительное искусство. Его стихи вдохновляли художников на создание сцен из жизни и мифологии.

    6. Аристокл

    Род деятельности: скульптор.
    Время жизни: VI век до н.э.
    Известные работы:
    • Стела Аристокла (около 540 г. до н.э.) — надгробный памятник с изображением юноши.
    Аристокл был одним из первых скульпторов, чьи работы демонстрируют попытки передать движение и эмоции, что стало важным шагом к реализму.

    7. Софилос

    Род деятельности: мастер вазописи.
    Время жизни: начало VI века до н.э.
    Известные работы:
    • Пифос с изображением свадьбы Пелея и Фетиды (около 580 г. до н.э.).

    Софилос был одним из первых художников, подписывавших свои работы. Его произведения отличаются богатством деталей и сложностью композиции.


 

Рисуем Архаический период

Интересные факты об архаическом искусстве

  1. Архаическая улыбка
    Одной из самых загадочных черт архаической скульптуры является так называемая "архаическая улыбка". Исследователи до сих пор спорят о её значении: одни считают, что она символизировала жизненную силу, другие — что это была попытка передать эмоции в рамках условного стиля.
  2. Роль цвета
    Многие скульптуры и архитектурные сооружения архаического периода были раскрашены яркими красками, что сильно отличает их от современного представления о "белом" античном искусстве.
  3. Влияние Востока
    Греческие мастера активно заимствовали элементы восточного искусства, такие как орнаменты и мотивы, что особенно заметно в вазописи и ювелирных изделиях.

 

Рисуем Архаический период

Интересные факты об архаическом периоде

  1. Олимпийские игры
    В архаический период (776 г. до н.э.) были основаны Олимпийские игры, которые стали важным событием в жизни греков. Игры проводились в честь Зевса и способствовали объединению полисов.
  2. Алфавит
    Греки заимствовали финикийский алфавит и адаптировали его для своего языка. Это стало важным шагом в развитии письменности и литературы.
  3. Колонизация
    В архаический период греки основали множество колоний, включая Сиракузы на Сицилии, Византий (будущий Константинополь) и Ольвию в Причерноморье. Колонизация способствовала распространению греческой культуры и торговли.

 

Рисуем Архаический период

Политическое развитие

Архаический период стал временем формирования политических систем в греческих полисах. В Афинах были проведены важные реформы, направленные на ограничение власти аристократии и расширение прав граждан. Реформы Солона (начало VI века до н.э.) отменили долговое рабство и разделили общество на классы в зависимости от имущественного положения. Позже Клисфен ввёл систему демократического управления, которая стала образцом для других полисов.

В Спарте, напротив, сложилась олигархическая система, основанная на строгой военной дисциплине и равенстве среди граждан. Спартанское общество было ориентировано на войну, что сделало его одним из самых могущественных государств Греции.


Традиции и развитие архаического искусства

Архаический период стал временем экспериментов и поиска новых форм. Художники и скульпторы стремились передать гармонию и красоту человеческого тела, что впоследствии привело к созданию идеализированных образов в классическом искусстве. Традиции архаики, такие как использование мифологических сюжетов и внимание к деталям, продолжали развиваться в последующие эпохи.

Наследие архаического периода

Архаический период стал временем формирования основ греческой цивилизации. Искусство, литература, философия и политические системы, созданные в эту эпоху, оказали огромное влияние на последующие периоды. Архаика заложила фундамент для классического искусства, которое достигло своего расцвета в V–IV веках до н.э.


 

Рисуем Архаический период

Заключение

Архаический период в искусстве — это время зарождения многих традиций, которые определили развитие европейской культуры. Скульптуры, вазопись и архитектура этого периода до сих пор восхищают своей простотой и глубиной. Изучение архаики позволяет лучше понять истоки искусства и его эволюцию на протяжении веков. Этот период напоминает нам о том, что даже в самых древних произведениях можно найти вдохновение и красоту, которые остаются актуальными и по сей день.

Архаический период Древней Греции — это эпоха великих перемен и достижений. В это время греческая цивилизация обрела свои уникальные черты, которые определили её дальнейшее развитие. Искусство, литература, философия и политика архаического периода стали источником вдохновения для многих поколений. Изучение этой эпохи позволяет лучше понять истоки европейской культуры и её влияние на мировую историю.

Посмотрите наши онлайн курсы!
Обучение онлайн по основным дисциплинам: живопись, композиция, рисунок, история искусств
Пятнадцать уроков для детей

    Полезные статьи

    Посмотрите как правильно нарисовать собаку Корги скетч маркерами!
    Подробнее >
    Посмотрите как правильно нарисовать космос гуашью!
    Подробнее >
    Посмотрите как правильно нарисовать кубик Рубика карандашом!
    Подробнее >
    Посмотрите как правильно нарисовать уточку Лалафанфан из Тик Тока скетч маркерами!
    Подробнее >
    Светлана Юрьевна Ревенко

    Светлана Юрьевна Ревенко

    Основатель и преподаватель художественной школы "Империя Пикчер"

    "Империя Пикчер" - это моя школа, в которой я хочу научить детей не просто рисовать, но и понимать состояние нынешнего рынка. Показать все различные направления реализации их таланта. Дети на личном примере преподавателя должны видеть куда можно двинуться. Вариантов много. Преподавательская деятельность, графический дизайн, гейм дизайн, роспись стен, аэрография, архитектура, дизайн интерьеров и мн.др.

    -

    В нашей школе мы обучаем базе, основам. Создаём крепкий фундамент для дальнейшего креативного (творческого) развития личности. Очень люблю свою работу и всех своих деток!

    -

    В каждый курс я вложила частичку своей души, знаний и опыта, поэтому смело выбирайте и приступайте к обучению, а я буду всегда с Вами на связи!

    Официальные документы

    Лицензия
    Лицензия на осуществление образовательной деятельности: приказ №3110 от 01.10.2021, регистрационный номер №10144, выдана Департаментом образования и науки города Краснодар.
    Товарный знак
    Свидетельство на товарный знак (знак обслуживания) № 730738. Зарегистрировано в Государственном реестре товарных знаков и знаков обслуживания Российской Федерации 09 октября 2019 г.

    Частые вопросы

    Для кого подходят курсы?
    В нашей онлайн школе Вы сможете найти курсы для всех желающих! Мы удволетворим потребности как самых маленьких художников так и людей с опытом. Курсы начинаются для детей возраста 4+ где разбираются самые простые и понятные вещи в процессе работы, а для самых взрослых и требовательных художников есть курсы на разные техники и материалы!
    Как проходит обучение?
    Весь процесс обучения проходит онлайн в формате видео уроков. Вы смотрите урок и повторяете за преподавателем, выполняя все задания, по окончанию урока присылаете готовую работу на проверку и получаете обратную связь!
    Как получить доступ к курсам?
    Выбирайте любой курс, оплачивайте и на указанные Вами контактные данные придет доступ на образовательную платформу, где в личном кабинете будут доступны все уроки курса!
    Какой у Вас опыт?
    Мы не просто онлайн школа, созданная только для обучения в интернете. Художественная школа "Империя Пикчер" - существует в Краснодаре где открыто 6 филиалов в которых на очной форме обучения, учится более 500 детей, так что опыта у нас хватает!
    Сколько стоит?
    Стоимость онлайн курсов начинается от 490 рублей, более конкретную цену можно посмотреть на детальной странице каждого курса!