Живопись — это вид изобразительного искусства, который предает впечатление об окружающем мире с помощью красок на холсте.

Основным выразительным средством в живописи является цвет.

Благодаря цвету, мы обращаем внимание на детальки, усиливается зрительное восприятие картины.

Виды живописи

Давайте рассмотрим основные виды в живописи:

Декоративная живопись

Декоративная живопись – это направление в искусстве, целью которого будет являться стилизация объекта.

Декоративные картины легко воспринимает зритель, т.к. в них отсутствует смысловая нагрузка.

Декоративной живописи присущи чистые цвета, правильное построение композиций, хорошая проработка форм.

Главную роль в создании декоративного эффекта играет: выразительная природная фактура материала, декор, композиция, объемы, цветовые пятна, мазок.

Такие произведения мы можем встретить в интерьерах Древнего Рима и Греции. Мозаики, витражи служили украшением стен зданий.

В наше время, художники не ограничивают себя в подборе материалов. Они используют масляные, акварельные, акриловые и гуашевые краски.

Также применяют линеры, карандаши и тушь.

Большинство художников пишут декоративные картины и для продажи.

Обычный человек положительно относиться к таким картинам, которые хорошо могут вписаться и в современный интерьер.

Даже в таком направлении будут существовать свои законы в построении форм.

И у художника будет две задачи: выполнить изобразительную и интерьерную задумку.

Здесь уже присутствует некий алгоритм в работе:

-меняются пропорции предметов

-усиливается характер форм

-возможно нарушение перспективы

-применяются яркие цвета

-отказ от объемности предмета

-черный или цветной контур

-возможность создания из линий и деталей объекта общего узора

Декоративно-прикладное искусство в живописи

Декоративно-прикладное искусство всегда было в нашей жизни. Люде издревле старались придать красивый вид окружающим их предметам.

О первых образцах декоративно-прикладной живописи нам известно из истории Древнего Египта.

Ярким примером является гробница Фараона с росписями, стены с необычным орнаментом.

Растения, животные, природные явления были источником вдохновения у египтян.

Отличительные особенности:

-художественная ценность

-узнаваемость произведений и их уникальность

-отражается культурно-историческая эпоха.

Виды декоративно-прикладного искусства

Роспись.

Это самый популярный вид.

Он подразумевает нанесение надписей и рисунков на какой-то предмет.

Жостовская роспись.

Роспись делают, обычно, по-черному, либо красному, или синему фону.

Здесь чаще изображают букеты цветов, от полевых до садовых.

Работает художник масляными красками.

Хохлома.

Это еще одна из популярных форм в художественной росписи.

Для хохломы характерен красный, золотой и зеленый цвет.

Такой техникой расписывают посуду или даже мебель.

В наше время, декоративно-прикладная живопись для многих является неким увлечением, хобби.

Станковая живопись

Такую живопись называют-созданная на станке, или мольберте.

Работу выполняют на бумаге, картоне, либо холсте.

В живописи используют гуашь, акварель, пастель, акрил. Кто-то пишет маслом.

Т.е. здесь уже произведения будут являться полноценной картиной.

Монументальная живопись

Такая живопись переплетается с архитектурой.  Она является в большей степени настенной живописью.

Монументальной росписью художник украшает стены в зданиях, потолок.

Сюжет таких изображений указывает на предназначение данного сооружения, образовывает художественную и тематическую концепцию.

Здесь уже применяется техника фрески, панно, мозайки.

Монументальная живопись является древнейшим видом в живописи.

Еще в ранней Античности и до поздней эпохи Возрождения, монументальная живопись представляла собой один из способов декорирования бетонных, каменных и

кирпичных сооружений в Древнем Риме.

Так же, она имела широкое применение в храмах и погребных сооружениях в Древнем Египте.

В современное время, в монументальной живописи художник осваивает новые материалы для витража и мозайки.

Декоративная графика

Декоративное изображение является сочетанием дисциплины академического рисунка и изобразительного приема - декоративной графики.

Декоративная графика получила свое начало еще в эпохе Возрождения.

На протяжении долгого времени она переплеталась с декоративно-прикладным творчеством.

Но в конце прошлого столетия она становиться уже свободным видом в современном изобразительном искусстве.

Декоративная графика является частью изобразительного искусства, в которой используются линии, пятна, штришки, точки.

Цвет в таких изображениях играет вспомогательную роль, в отличии от обычной живописи.

Как правило, художник применяет не более одного цвета.

Рисунок наноситься на белый лист бумаги.

Натюрморт

Натюрморт является одним из интересных жанров в живописи.

Декоративные натюрморты – это изображения, предназначенные для украшения интерьеров.

Главной задачей декоративного натюрморта — это стилизация форм, тона и цвета предметов.

Что это значит? Можно упростить цвет, форму, детали объекта или их усложнить.

Основой декоративного натюрморта является превращение глубины пространства изображения в некое плоское пространство.

Архитектурная живопись

Здесь внимание уделяется архитектуре зданий, сооружений.

Присутствует изображение внутреннего пространства театров, дворцов, концертных залов.

С помощью таких картин, зритель может увидеть, как передал художник памятники архитектуры в их первозданном виде.

Вот Вы и узнали, что такое декоративная живопись, какая она бывает и как ее изображают.

Вы только посмотрите, какие прекрасные картины изображали и изображают сейчас!

Надеюсь, моя статья была для Вас полезна!

Творческих Вам успехов!